oQO art

OQO ça percute, c'est rond, c'est court, sans signification sinon l'imaginaire de chacun⋅e.

Une signature, davantage un visuel reconnaissable et à la lecture toute personnelle.

Dans mes créations oQO art il y a quelque chose d'instinctif. Ce qui m'émeut c'est le brut, c'est le minéral, l'organique, ce qui n'a pas été façonné sinon de manière naturelle.

Mon approche est libérée, naïve et franche.

C'est une respiration avec le grès, ensemble nous testons nos limites, mouvantes, pour réaliser des objets que je souhaite élégants au regard mais aussi au toucher.

Ma petite production est issue d'un long processus de création.

Du pain de grès, au saladier, au bijou ou au tableau, j’interroge à chaque étape le geste de l’artisan : le choix de façonner sans tour, recycler les débris de céramique, utiliser très peu d'eau...

Je tente de comprendre, en intervenant le moins et le mieux possible dans mes créations, toute la variabilité que le processus chimique de lier peu de matériaux bruts offre.

Si la tradition ne semble pas être le mot adéquat pour décrire ma pratique, je m'inscris cependant dans la recherche des fondamentaux de notre héritage.